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第91章（第1页）

作，确实体现了与“选诗”分道扬镳的倾向。可是为什么这就是不好呢？众

所周知，唐诗虽然是汉魏六朝诗的继续，但就整体成就而言，唐诗毕竟极大

地超越了汉魏六朝诗，这正是文学自身的发展规律所决定的。如果唐代诗人

都“始终学选诗”的话，那么唐诗恐怕会始终停留在初唐的水平上，根本不

可能产生盛唐诗及中、晚唐诗，也就不会有作为一代之胜的唐诗了。朱熹看

出社甫与“选诗”始合终离的关系，目光是敏锐的，但他因此而否定杜甫的

夔州诗，则体现了一种保守的文学观念。黄庭坚评杜甫夔州诗时没有说出明

确的参照物，但事实上他是以宋诗的审美规范作为标准的，“平淡而山高水

深”及“以理为主，理安而辞顺”两句话就透露了个中秘密。从梅尧臣开始，

宋人就视“平淡”为诗美的最高境界。苏轼说：“凡文字少小时须令气象峥

嵘，彩色绚烂，渐老渐熟，乃造平淡。其实不是平淡，绚烂之极也。”（赵

德麟《侯鲭录》卷八引）黄庭坚所说的“平淡而山高水深”也即“绚烂之极”

的意思，这是北宋诗坛上的共识，而不是黄氏个人的偏嗜。应该指出，虽说

“平淡”的境界要到宋代才成为诗人们自觉地追求的目标，但它作为一种朦

胧的审美理想却早就体现于唐诗甚至是南朝诗歌了。换句话说，对于平淡美

的追求实际上是贯穿于中国古代诗歌的整个发展过程的。1所以黄庭坚对杜甫

夔州诗的赞扬不但体现了历史的目光，而且体现了进步的文学观念，是对杜

诗创新意义的肯定。

现在让我们来看杜甫晚期创作的实际情况。

杜甫晚年时作诗的方式有了很大的变化。一方面，他仍象早年一样在诗

歌艺术上刻苦锤炼，精益求精；另一方面，他开始随意挥洒，漫不经心。用

杜甫自己的话来说，前者就是“颇学阴何苦用心”（《解闷十二首》之七）、

“晚节渐于律诗细”（《遣闷戏呈路十九曹长》），后者则是“老去诗篇浑

漫与”（《江上值水如海势聊短述》）。1对于这两种似乎是互相矛盾的写作

态度，仇兆鳌解释说：“律细，言用心精密。漫与，言出手纯熟。熟从精处

得来，两意未尝不合。”（《杜诗详注》卷一八）这样的解释在字面上可谓

周匝，但是从杜甫晚期的创作实际来看，所谓的“漫与”并不仅仅指“出手

纯熟”，而是指超越了“苦用心”、“诗律细”的阶段而进入了纵意所如的

境界。我们先以七律为例对此作一些说明。