笔趣阁

手机浏览器扫描二维码访问

第38章（第1页）

-----------------------pa14-----------------------

俗画、肖像画，描写古代事迹的历史画，描绘祖国壮丽河山的山水画和艳丽多姿的花鸟画，都如百花开放，欣欣向荣。两来继承五代设立&ldo;翰林图画院&rdo;，画家云集，对绘画艺术有很大推动作用。人物画大有发展，特别是李公麟的白描画法，淡毫清墨，开一代人物画新风。风俗画、历史画层出不穷，特别是张择端的《清明上河图》，以画面人物的众多，景象的宏伟丰富，技艺的完美生动被誉为是古代规模最大的风俗画，名扬海内外。这一时期文人的水墨梅、竹，成为一种独立画科，以文人画家苏轼为最著名，对后世产生了深远的影响。两宋不仅留下了大量的画迹，还留下了郭若虚的《图画见闻志》、邓椿的《画继》等大量的画论、画史著作。总之，两宋绘画出现了绘画史上的高峰，是中国绘画史上的鼎盛时期。元代的绘画是中国古代绘画史上开始画风大转变的时期，突出的标志是文人画‐‐水墨写意画的出现。此时文人画家进一步提出把书法归结到和画法联系，强调书法对于绘画的重要作用。另外，明确指出文人画就是文人读书弄翰的余事，要求文人画家要有文学修养。在这种思潮影响下，普遍出现了诗、书、画三者巧妙结合的作品，使中国绘画艺术更富有文学气味，也更富有民族特色。最有代表性的画家就是赵孟頫。赵孟頫精通音乐，在书法上篆、隶、行、草无一不精，在绘画上山水、竹石、人马、花鸟无所不能，是开一代画风的重要人物。此外，就是被称为&ldo;元季四家&rdo;的黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇等人。明代绘画曲曲折折，缓慢发展，被史家称为&ldo;偏胜时期&rdo;。之所以称为&ldo;偏胜&rdo;，是因为在艺术表现上出现了两种不同思想的斗争。一种是思想上要求变革，不受陈套旧规的束缚，敢于创造，作品具有新鲜的、独特的艺术风采；一种是墨守陈规，主张复古，单纯追求笔墨，至使作品流于形式，缺乏生气。在明代山水画较为发达，派系多而且错综复杂，派系的名称有的按地名而定，如吴门派、华亭派；有按画风与传统的关系而定，如院派、浙江派等十多个派系，最著名的是&ldo;浙江派&rdo;与&ldo;吴门派&rdo;。清代的绘画就总的趋势而言，是中国绘画史上的衰落期。然而民间绘画有所进展，特别是年画的兴盛，为历史上前所未有。尽管是衰落，也并非没有成就。这一时期，以山水、花鸟较为发达，人物画次之。山水画突出代表是八大山人和石涛，笔法恣纵，打破了陈规，立意新奇。花鸟、梅兰竹菊画，尤以金衣、郑爕、李等&ldo;扬州八怪&rdo;为著，他们独抒个性，被视为&ldo;异端&rdo;，但却给人以耳目一新之感。清代尽管不设画院但宫延画家的活动仍有专门场所，我国最长的画卷（约300米）《康熙南巡图》就是宫廷画家王石谷历时3年主绘的。值得一提的是清代末期绘画资料的编纂，反映了清代绘画研究和整理水平，对中国绘画史的研究作出了一定的贡献。第六节书法书法，作为中国艺术的一个门类，在世界文化史上是一个独特的文化现象。如果说造纸、火药、罗盘、活字排版是中国古代科技四大发明的话，那么，真、草、隶、篆、行则是我们祖先在书法艺术形式独立于世界的又一创造。所谓&ldo;真&rdo;即真书，原称&ldo;今隶&rdo;、&ldo;楷书&rdo;、&ldo;正书&rdo;（正楷）。产生于汉末，系汉隶书改波磔，增加钩趯而成。至魏代种繇，晋代王羲之改变

-----------------------pa15-----------------------

体势，创制法则，隶、楷遂完全分流，别为两体。&ldo;草&rdo;即草书，据传始创于汉代史游，发展到后代，各个时期又有各种形式的草书，如草篆、草隶、藁草、章草、今草、狂草等。&ldo;隶&rdo;即隶书，一般传说是秦代程邈所创。隶书又称&ldo;佐隶&rdo;、&ldo;徒隶&rdo;、&ldo;隶字&rdo;、&ldo;隶文&rdo;、&ldo;佐书&rdo;、&ldo;今文&rdo;、&ldo;史书&rdo;等。随着时代的发展，又有&ldo;秦隶&rdo;、&ldo;汉隶&rdo;&ldo;古隶&rdo;、&ldo;八分&rdo;、&ldo;飞白&rdo;、&ldo;散隶&rdo;之分。此书体盛行于东汉，魏晋以后被楷书代替，仅仅用于书法作品的创作。&ldo;篆&rdo;即篆书，是秦以前使用的文字，秦代李斯在此基础上改变形体，故又有大篆、小篆之分。此外是&ldo;行书&rdo;，据传行书始创于东汉刘德升。行书是比楷书易写，又比草书易认的一种书体，最切合实用，所以自它问世以来一直通行至今。中国书法历史悠久，源远流长，历代名家灿若星辰，不胜枚举，载籍浩如烟海，遗迹不可胜数。风格流派，各有千秋，艺术造诣，博大精深，绝非三言两语所能尽言之。书法艺术的产生、发展与&ldo;文房四宝&rdo;（笔、墨、纸、砚）有密切的关系，更主要的汉字是其造型基础。所以我们说，造型与表现的有机结合，是书法艺术的基本特征。书法起源于汉字（至于汉字的起源，不是我们这里所讨论的问题）。中国最早的书法作品应是殷商时代的甲骨文和周代的金文，春秋时期的石鼓文，其笔法圆劲挺拔，结构方正谨严，排列整齐，气韵谆厚，至此书法艺术初步成熟。这些文字书写均属大篆。秦统一文字后，为了适应快速书写的需要，将篆书的曲线条变为直线条，圆转笔画变为方折，纵势字形变为横势，于是便出现了&ldo;隶书&rdo;。汉代又将这种写法有所改变，故又产生了&ldo;汉隶&rdo;。隶书在使用过程中还不够适应人们急速书写的需要，于是就把隶书写得草率简捷一点，便出现了&ldo;章草&rdo;。章草明显还带有隶意，即点画带有波磔，字形扁平，字字独立。如果说章草多少还带有隶意的话，那么今草又去掉了章草的波磔，更便利了速写。与此同时，隶书也沿着另一条线索发展下去，在直线条、方折、横势的基础上，去掉了挑脚，而形成了便写、易认的&ldo;楷书&rdo;。在楷书的基础上，人们又简化点画，吸收草书的连绵笔势，形成一种新书体‐行书。书法随着汉字形体的演变而发展，至汉代基本上各体具备，为书法艺术的进一步发展奠定了牢固的基础，开辟了崭新的天地。魏晋南北朝产生了一批不朽的杰作，是书法史上的黄金时代。代表人物是王羲之父子（子：王献之）及钟繇。王羲之诸体具精，尤精真、行、草，其楷书势巧形密，行书遒媚劲健，纯出自然；草书浓纤折衷，推陈出新，被后世尊为&ldo;书圣&rdo;。楷书之祖钟繇，笔法遒媚，结构朴茂，开创了由隶入楷的新貌。隋唐五代的书坛，一面继承前代传统，一面又有所突破、创新和发展，局面蔚为壮观，名流成批涌现。书法史上的&ldo;楷书四大家&rdo;这时就占了三个‐欧阳洵、颜真卿、柳公权。欧阳洵笔法以方为主，结构平中见奇，字形扁长，风骨峻峭，法度森严，被称为唐初一绝。颜真卿以篆、隶之笔来写真、行、草书，以宽宏雄厚风格巍然卓立于盛唐书坛。柳公权随颜之后，以点画瘦劲，方圆并妙，结构严密，以骨取胜的书风对后世影响深远。宋初书坛，盛行贴学，致使书法一度不振。由于苏（轼）、黄（庭坚）、米（芾）、蔡（襄）的相继崛起，使行书获得了丰收。纵观整个元代，沿习宋风，盛行帖学，成就不高。然而赵孟頫却为元代书坛带来了一缕光辉，他的书法各体皆善，尤精楷书，以用笔精熟，法度严谨，点画遒美，结体妍丽