笔趣阁

手机浏览器扫描二维码访问

2诗论拾零（第1页）

一秒记住【xiaoyanwenxue.com】精彩无弹窗免费！“诗海泛舟（.shg.tw）”！

2．诗论拾零

（一）

雕琢是非诗的象征，——这是俄国一个著名诗人的名言。

“去雕琢，存自然”——这是我们的评论家常用的话。

雕琢，果真是那样可怕吗？

每一首诗都是要经过雕琢的。

来自生活中的形象或素材，还只是创作的原材料。诗人把自己的笔当作玉刻家的雕刀，剔除着、补充着、筛选着，然后，才有艺术形象的出现。

不要任何雕琢，就成了对生活的照搬或模仿——是镜子里反射出来的物体，而谈不上诗或艺术。

就象画家们画黄山，必定不是把全部黄山涂上画面，总是各取侧面，各显特色，以求传神一样。

玉刻家也决不会把一块白玉原封不动地当作艺术品的——白玉是材料，雕刻是在材料上的创造——或人物、或山水、或飞禽、或走兽，都是心灵的活现，都是刀下的神通。

但，自然美又是十分必需而重要的。

既雕琢，又自然！或者说：既有雕琢美，又有自然美；让这两种美和谐地统一在一起——互为衬托，互相补充，便成了诗意美。

自然美是存在于生活本身的，就象各种玉有各种自然美一样：白玉洁净而端庄，玉刻家用来刻“文姬归汉”玛瑙玉色泽瑰丽，有人把它刻成了火把一样的高粱——在这些艺术品上，自然与雕琢便各显神通了。

不要破坏生活中得来的自然美——尽可能地保留它、爱护它，而剔除那些没有自然美的部分。

一首写大海的诗，假如没有大海本身的、或动、或静、或壮阔、或汹涌的自然美，怎么能教人如临其境，如闻其声？但，大海之大又岂是一首诗可写尽？因此，也得苦心地雕琢，或取大海涨潮时的时刻，或写大海日出时的鲜艳，或者竟是写一粒贝壳、一朵浪花……

在雕琢中寻自然！

（二）

我常常寻思着这两个字；“诗”与“丝”。

对于一个诗人来说，横溢的才华并不表现为口若悬河的演讲，而是在于思丝不断。——这经过思索、酝酿以后的、不断地抽出来的丝，便成了一行行的诗。

思丝一旦中断，并且再也连接不上时，便是江郎才尽。

有人无穷无尽的思考着——这神奇的大脑，是世界最大的、最丰富的智慧的宝库，他的诗便也接连不断地产生着。

或许，所有的一切，我们几乎是同时都听到了的，或是都见到了的，有的人从中捕捉到了不少诗的形象，有的人，却全部付之东流了！

见到的，不一定都存入了脑海中，刻到了心灵上。

勤于思索，是更重要的。思索，是对生活的消化，也是维持诗人灵感的生命线。

吃进去，吐出来。

就象蚕吃桑叶然后吐出丝一样。

儿时，我并不知道桑叶是什么，便采来各种树叶去喂蚕，多亏姐姐发现得早，否则要把它们活活饿死的。

如同并非是所有的树叶都能变成蚕丝一样，也不是所有的生活都可以写成诗的。但，有一些生活，有一些题材，比如。山水、泥土、爱情等等，都是写了千百年后，还要继续写下去的。